Esta serie de posts, llamada [los filmes de] describen la filmografia de directores que han dejado marca en la historia del séptimo arte.
La primer entrega se centra en los films de David Fincher
Nacido en Denver, Colorado un 28 de Agosto en 1962. Sus padres se mudaron Marin County, California, donde tuvo como vecino a George Lucas. Eventualmente trabajo en Industrial Light and Magic (ILM), la compañia que Lucas formó para los efectos de Star Wars.
Fincher dejo ILM para dedicarse a la dirección de comerciales y videos musicales. Prueba de su talento como director de videos, que en los premios MTV de 1990, 3 de los 4 videos nominados a mejor Direccion : “The End of the Innocence” – Don Henley, “Janie’s Got a Gun” – Aerosmith, y “Vogue” – Madonna, fueron dirigidos por el. (“Vogue” gano).
Sus clientes de TV incluyen: Nike, Coca-Cola, Budweiser, Heinekin, Pepsi, Levi’s, Converse, AT&T y Chanel. Un dato curioso que tiene en su estilo para los comerciales, que detesta las tomas del portavoz o “protagonista” del comercial, sosteniendo en sus manos el producto en cuestión, hablando de las maravillas del mismo.
A lo largo de su carrera ha hecho videos para Madonna, Sting, The Rolling Stones, Michael Jackson, Aerosmith, George Michael, Iggy Pop, The Wallflowers, Billy Idol, Steve Winwood, The Motels, A Perfect Circle y recientemente Kanye West.
Su estilo visual es consistente en su filmografia. Tiende a preferir tomas oscuras con tintes verdes o azules. Por lo menos hay una toma en la que la escena esta fuera de foco y el personaje avance hasta quedar en foco. Para mi, le da un tono mas intimista a la escena.
Gusta de posicionar dgfev online casino cámara en maneras inusuales y poco ortodoxas, quizás en parte debido a sus inicios en la realizacion de efectos.Siendo uno de sus mejores ejemplos, el mega pull-back al inicio de Panic Room, donde la camara se aleja del close-up de Jodie Foster, recostándose en su habitación en el tercer piso, para atravesar, literalmente, piso tras piso para pasar por entre la agarradera de la cafetera en la cocina y terminar dentro del cerrojo de la puerta, por donde quieren entrar los ladrones.
En cuestión de efectos visuales, es mesurado en su uso, los utiliza para acentuar la emoción que se presenta en pantalla, siendo la mayoría efectos que no llaman la atención a si mismos. Poco gente sabe que los gemelos Twinklevoss de “the Social network” fueron intrepretados por el mismo actor y duplicado gracias a la magia de los efectos visuales.
En cuestión de personajes, usualmente sus protagonistas están aislados de la sociedad, por las circunstancias o decisión propia. En general siendo solitarios y reservados. (The Game, Panic Room, Social Network)
Su primer largometraje, Alien 3, fue recibido por la critica de manera abismal. Debido en gran parte a su novatez para navegar las dificiles aguas de Hollywood, infestadas de tiburones ejecutivos que piden cambios tras cambio con tal de hacer la pelicula mas “mercadeable”
Su mas frecuente colaborador es Brad Pitt, a quien ha dirigido en 3 ocasiones : Se7en (1995), Fight Club (1999) y ‘The Curious Case of Benjamin Button” (2008)
En lo personal me gusta mucho se estilo como director, las secuencias de accion son dinamicas; acentuadas por los tomas diferentes. Se preocupa por el desarrollo de sus personajes, por lo que uno esta involucrado con lo que sucede en la trama. Me gustan los finales inesperados, coko el caso de “The Game” o “Fight Club”. No sé si soy parcial a su trabajo por que creci con MTV.
Su mas reciente pelicula, la versión gringa de “The girl with the dragon tatoo”, basada en la novela homónima de Stieg Larsson, tiene un estreno previsto para el 21 de Diciembre en EEUU y Canadá. Los cortos para la misma, reflejan claramente el sello tradicional de sus trabajos.
The girl with the dragon tatoo (2011)